By | September 6, 2021

Kami kembali dengan lebih banyak pilihan musik baru yang dipilih sendiri untuk soundtrack minggu Anda, Oliver sangat sibuk jadi saya memperkenalkan Anda ke edisi #TracksoftheWeek ini. Pastikan Anda mengikuti daftar putar di bawah ini, musik baru ditambahkan setiap minggu. (SM)

JEEN – Mungkin aku akan pergi

Mengapa kami menyukainya: Sebuah lagu yang intens untuk pembebasan delapan belas bulan penguncian. Seniman Kanada JEEN dengan terampil merangkum ketidakpastian tentang apa yang akan terjadi saat kita keluar dari pandemi, syair-syair yang berkedut dicampur dengan bisikan harmoni, memberi jalan pada aliran katarsis dari paduan suara. Melempar suatu tempat di antara kegigihan awal Api Arkade dan yang terakhir Sharon Van Etten, JEEN dengan terengah-engah beralih dari bergetar ke panggilan berteriak untuk melarikan diri yang memiliki nuansa Chrissie Hynde tentang nya mengetahui menular. Single ini diangkat dari albumnya yang akan datang Gigitan anjing jatuh tempo Oktober ini. Diproduseri bersama oleh JEEN dan musisi/rekan seband terkenal Ian Blurton (Change of Heart, C’mon, Future Now), ini bersifat pribadi dan universal karena JEEN membayangkan bagaimana jadinya jika dia menghilang begitu saja setelah diterima begitu saja. juga pengakuan akan lanskap musik yang mungkin akan berubah selamanya. Dan itu terdengar luar biasa.

Kadang-kadang orang terbiasa dengan Anda berada di sekitar dan menganggap Anda akan berada di sana tidak peduli bagaimana mereka memperlakukan Anda, ”cermin JEEN. “‘Mungkin aku akan pergi’ adalah ancaman untuk pergi setelah diterima begitu saja setelah terlalu lama.”

“Mungkin aku akan pergi” adalah lagu terakhir yang ditambahkan ke rekaman, dengan Jeen bermain bass dan gitar, Ian Blurton pada gitar utama, dan Stephan Szczesniak pada drum. Dia menambahkan,

“Saya terjebak di tengah-tengah menulis lagu lain dalam tanda waktu yang aneh, jadi saya hanya ingin menulis sesuatu yang lebih lurus ke depan, dan saya merasakan sentimen chorus di ribuan level akhir-akhir ini.” (Bill Cummings)

Madmess – Pengamat Bintang

Diambil dari album debut mereka yang akan datang, Kelahiran kembali – keluar 10 Desember di Hassle Records – ‘Pelamun’ adalah karya psych-rocker Portugis Kegilaan. Dan pekerjaan yang cukup bagus juga. Seperti yang dijelaskan oleh drummer band Luis Moura:

‘Stargazer dibuat dari bagian-bagian berbeda yang telah kami buat dari waktu ke waktu dan menyadari bahwa mereka cocok bersama-sama” jelas Luis Moura. “Sam (Ricardo Sampaio) menulis bagian gitar yang menjembatani kesenjangan antara vokal dan bagian solo, itu benar-benar terhubung dengan kami dan semua bagian menyatu dengan cukup baik setelah itu. Kami menulis lirik di North Wales selama sesi rekaman setelah kami menghabiskan malam melihat ke langit yang penuh bintang dari sebuah bukit di antah berantah. Lagu ini benar-benar menyampaikan suara baru yang diperkenalkan dalam rekaman baru ini, juga pendek dan lebih mudah dicerna.”

‘Pelamun’ adalah ledakan batu berat yang paling kuat yang menempatkan mereka di suatu tempat di antara Gunung Hitam dan Sabat hitam tetapi masih mempertahankan imajinasi dan bakat yang cukup untuk membedakan Madmess dari psych-rock sezaman lainnya. (Simon Godley)

Jejak Pictish – Penerus Alami

Mengapa kami menyukainya: Tidak puas dengan memulai badai yang sesungguhnya di festival Green Man beberapa minggu yang lalu – selama hujan badai juga, tidak kurang – Jalur Pictish baru saja merilis single baru. Dan seperti festival itu, ‘Penerus Alami’ mendesis dengan energi alami dan gairah yang tak terkendali. Ini adalah suara Jonny Lynch – pria yang untuknya Pictish Trail adalah kendaraan musiknya – dengan baik dan benar-benar kembali ke permainan. Setelah membawa dirinya dan gitar bass, mesin drum dan pedal fuzz ke Bothan St Franny di pulau asalnya Eigg di Hebrides Dalam Skotlandia, dia mulai merekam beberapa materi baru. ‘Penerus Alami’ adalah buah pertama dari pekerjaan ini dan, saya beri tahu Anda, ini agak istimewa. (Simon Godley)

Kerugian Besar – Katakan Lagi

Mengapa kami menyukainya: Setelah terbentuk di Northampton sekitar tahun 2018, Kerugian Besar mengambil “isyarat dari emo Midwestern 90-an dan girl grup 60-an, serta sejumlah pengaruh di suatu tempat di tengah“, yang menciptakan aura mewah, sedikit dunia lain yang juga menggabungkan aspek shoegaze ke dalam suara mereka, dan sungguh, apa yang tidak disukai dari itu? PR merangkumnya dengan sempurna di sini: “Vokal kembar Joel Harries dan Jo Collis menyampaikan kisah-kisah kehilangan, hipokondria, dan kecemasan umum tentang dunia pada umumnya atas gitar-gitar Harries yang berkelap-kelip, semuanya ditambatkan oleh bagian ritme yang solid dari Collis dan drummer Gareth Amwel Jones.” (Loz Etheridge)

SURGA – Katalis

Mengapa kami menyukainya: ‘Catalyst’ – diambil dari EP terbaru band ‘Liminal’. Panggilan kuat untuk mempersenjatai yang membingkai pengembangan pribadi melalui prisma revolusi sosial. Drum tubthumping, gitar sering, dan tinju Leona Farrugia yang tinggi-tinggi meneriakkan vokal yang menghentak dengan intensitas yang dihantui oleh hantu-hantu Siouxsie dan Banshee. “Tetap terjaga” dia berteriak berulang-ulang mungkin reklamasi dari kata terbangun, saat band menyerukan perubahan sejati setelah peristiwa politik dua belas bulan terakhir. Pembakar!

Secara lirik lagu ini dapat diartikan sebagai seruan untuk perubahan kolektif, tetapi saya, pada kenyataannya, mulai menulis dari sudut pandang saya sendiri, menyadari ‘revolusi’ yang dapat dilakukan seseorang dalam pendekatan mereka sendiri terhadap kehidupan sehari-hari; mengubah ritme pikiran saya untuk mencapai kebebasan dari tradisi yang tidak sehat.” ujar vokalis Leona Farrugia.

Seperti layaknya sebuah band yang mengambil nama mereka dari kata Malta untuk hiruk-pikuk, ENN berkembang di antara kekacauan. “Kegilaan mengikuti kita,” tawa vokalis Leona Farrugia, menyinggung sejarah penuh warna kuartet, yang sejauh ini menampilkan perampokan, perselisihan hukum, kolaborasi jarak jauh, dan tiga anggota band pindah ke Brighton dari Malta. Gitaris Janelle Borg sependapat. “[ĠENN] bisa menjadi grup pendukung, tetapi kami memutuskan untuk membuat musik sebagai gantinya.”

“Dirilis melalui indie Everything Sucks Music yang berbasis di London, koleksi enam lagu tersebut menampilkan Leona, Janelle dan rekan satu band mereka Leanne Zammit (bass) dan Sofia Rosa Cooper (drum) yang kontras dengan pesan post-punk yang membakar dengan meditasi yang lebih kiasan yang terbungkus dalam tekstur psikedelik. ”

Menyusahkan Pesan – Tidak, Anda Tidak

Mengapa kami menyukainya: Sebuah stomper glam yang hebat, dengan synth penghilang otak menciptakan rasa takut yang kuat. Penyanyi, Derek Meins, terdengar seperti dia telah menyelam jauh ke dalam Spacehog catelogue karena ada lebih dari sekadar kemiripan dengan Royston Langdon, dengan aksen baritonnya yang memanjang di akhir baris lirik.

Ada campuran glam 70-an yang sangat bagus itu Buzzard Buzzard Buzzard sedang menyempurnakan saat ini, dengan palet elektronik industri yang menghirup udara segar. Penambahan riff berat yang besar dan gemuk hanya meningkatkan ancaman.

Apa yang mereka katakan: “Ada cukup banyak variasi pengaruh pada band, dan saya pikir itu terlihat di album. Saya dibesarkan dengan diet pasca-punk sastra seperti Wire, Talking Heads, The Feelies, dll. tetapi baru-baru ini mendengarkan lebih banyak musik elektronik. Sam dan saya pergi menemui Holly Herndon dan James Holden sebelum pandemi, dan kedua artis itu adalah sesuatu yang kami bagikan sebagai inspirasi”

Tidak, kamu tidak‘ ditambah itu studio petualang sonik MarkBurford alias Field Lines Cartographer. Studio, yang terletak di sebuah gereja tua di alam liar pedesaan Lancastrianc, di bawah bayang-bayang arsitektur Brutalis yang ikonik di Forton Services, memberikan gema masa lalu yang menakutkan dan masa depan yang dibayangkan sebelumnya yang meresap ke dalam jalinan trek.

Single ini berasal dari LP debut self-titled mereka yang akan datang. (Jim Auton)

Mistry Mtn – Di Ujung Dalam

Mengapa kami menyukainya: “Semua teman palsu Anda meninggalkan Anda di ujung yang dalam” menyanyikan vokalis Misty Mtn Mo Trunzo dengan perasaan kecewa dan kecewa yang jenaka. Single baru yang menyelubungi ini, membuat pilihan produksi yang dipilih dengan baik, memasangkan vokal pahit meditatif Mo Trunzo dan menempatkannya dengan lanskap suara pop ambient dari tekstur synth yang berputar-putar dan ketukan halus. Sebutannya sebagai “lagu kebangsaan musim panas” dan orang dapat membayangkannya menjadi soundtrack matahari yang memudar, ini adalah lagu pop yang cekatan dan indah yang secara hangat berbaur dengan suara yang lebih menggugah. Billie Eilish lebih banyak momen downtempo dan melodi pop yang bersih Taylor Swift.

Single pertama Misty Mtn dari EP kedua mereka yang akan datang akan dirilis musim gugur ini. Dicampur dan diproduksi bersama oleh Ariel Loh (Yoke Lore, Cape Francis). Misty Mtn adalah duo yang terdiri dari penyanyi-penulis lagu Montanan Mo Trunzo dan produser asli Los Angeles Lucas Segall. (Bill Cummings)

Billie Flynn – Putri seseorang

Mengapa kami menyukainya: Menyedihkan dan merangkul, penulis lagu Cornish Billie Flynn mendiami melodi dan menginvestasikannya dengan kualitas detak jantung yang dapat menusuk hati yang paling keras. ‘Hey Stranger’ di Never Fade Records milik Gabrielle Aplin mendapat banyak pujian bulan lalu.

Dia mengatakan itu berfungsi sebagai pengingat pribadi untuk dirinya sendiri. “Ini adalah lagu besar bagi saya ketika menulisnya, rasanya seperti rilisan nyata. Saya sedang berjuang pada saat itu dan saya hanya berpikir bahwa, jika tidak ada yang lain, saya akan selalu menjadi anak perempuan, dan itu adalah hal yang penting.”

Direkam dengan produser JMAC (Luz, Matilda Mann, Rosie Carney, Haux), ‘Putri seseorang‘ diinvestasikan dengan instrumentasi yang disikat ke belakang dan ditusuk oleh nada Flynn yang sangat sensitif dan nyaring yang seperti Laura Marling atau Kate Bush berada di daftar teratas di awan, penegasan hangat untuk dirinya sendiri untuk menemukan harapan dalam fakta sederhana bahwa dia adalah putri yang dicintai, menarik hati dan menunjukkan janji yang luar biasa. Menghantui.(Bill Cummings)